EXTRAIDO DEL LIBRO QUE ACOMPAÑA A ESTE DOBLE CD.

© Discmedi-Blau

¿Quién es Serrat? ¿Es el poeta que ha cantado como nadie a los poetas? ¿El trovador enamorado del color y el sabor de América? ¿O es quizás aquel tal Tarrés que camina para atrás, escribe del revés y nunca tiene prou? ¿Quién es, en realidad, Serrat?

Uno de los más inspirados artesanos  de la canción que jamás haya dado el mundo latino, sin duda. Una estrella capaz de reunir a su alrededor a cientos de miles de personas para escuchar sus palabras. Un icono de un tiempo pasado marcado por la falta de libertad y un mito indiscutible de nuestros días. Por supuesto también es un compositor de éxito; sus discos se han vendido por millones sin que al catalán le afecte esa altivez que el éxito imprime en algunos.

Serrat es el niño que nació un 27 de diciembre de 1943  en el corazón de ese barrio barcelonés orgullosamente obrero que es el Poble Sec. Es el hijo de un lampista aferrado al ideario de liber-tad y fraternidad de la CNT y una aragonesa procedente de ese monumento a la sinrazón que es Belchite, que jamás olvidó el viejo sueño de juventud de ser bailarina profesional. Serrat es el jovencito con melena que tuvo su primer triunfo en el programa Radioscope de Radio Barcelona. Y fue el primero en asomarse a la ventana de Televisión Española para cantar en catalán.  Joan Manuel es el Nano, como le llamaron primero en su barrio y después en todo el mundo. Y es también el decimotercer juez de los Setze Jutges, colectivo en el que militó junto a otras grandes figuras de la Cançó como Maria del Mar Bonet o Lluís Llach.

¿Quién es más Serrat, el que cantó las palabras de Miguel Hernández o el que puso música y voz a los versos de Machado? Quizás al auténtico Serrat hay que buscarlo en aquella ya lejana primera gira por Sudamérica. ¿Sería allí y entonces cuando se enamoró de aquellas tierras y sus gentes con un amor que el tiempo y la costumbre han sido incapaz de dejar? Podría ser.

Serrat es el que se encerró en Montserrat para protestar por el proceso de Burgos y el que marchó al exilio durante un año; el que recorrió Méjico en un destartalado autobús que bautizó como La Gordita y al que vetaron las dictaduras de Chile, Argentina y Uruguay. Es el que abarrotó los teatros Amadeo Roldán y Karl Marx de La Habana tanto como es, por supuesto, el mismo que paseando por la playa cayó en la cuenta que por donde quiera que fuera llevaba la luz y el olor de ese desierto azul que se extiende de Algeciras a Estambul.

Serrat es el premiado. Lo fue, por ejemplo, con el prestigioso Luigi Ienco, galardón que, entre otros, lucieron Jacques Brel y Leonard Cohen. Pero también en casa. Recientemente, el público de TVE eligió su canción Mediterráneo como la mejor de cuantas se han hecho en España.

Así pues ¿quién es, de una vez por todas, Serrat? Joan Manuel es,  por supuesto, todos ellos. Es él en cada uno de los momentos de su carrera; siempre es él. Y ahora, además de tantas cosas que ya hemos mencionado y tantas otras de las que podriamos hablar, Joan Manuel Serrat vuelve a transmutarse. La envergadura de su enorme figura se acrecenta aún más con Cuba le canta a Serrat, el homenaje que los primeros espadas de la música cubana rinden al que consideran hermano. Un disco hecho desde la admiración y el respeto que nos permite redescubrir unas canciones que formaban ya parte de nuestra propia vida y que ahora nos parece escuchar por primera vez.

PANCHO AMAT Y EL CABILDO DEL SON

Auténtico maestro del "tres", es además compositor y productor discográfico y cuenta con una sólida formación y extensa experiencia en música de raíz. Con constantes giras por todo el mundo, fue popular su colaboración con el músico español Santiago Auserón (Juan Perro) en sus incursiones en la música cubana.

OMARA PORTUONDO

Actualmente integrante del Buena Vista Social Club ya en los años 50 era respetada como una de las mejores voces cubanas. Ha paseado, con su afinadísima voz, la canción cubana por los escenarios del mundo. Interpreta boleros, guarachas, baladas o jazz sin perder su emotiva expresividad.

ORQUESTA ARAGÓN

Fundada en 1939 en Cienfuegos por el contrabajista Orestes Aragón. La orquesta ha registrado voces como las de Benny Moré y Pérez Prado, entre otros. En la actualidad sigue siendo una de las grandes formaciones de "charanga" y en sus filas podemos encontrar antiguos componentes junto a jóvenes músicos descendientes de su fundador.

GRUPO COMPAY SEGUNDO

Recientemente desaparecido, Francisco Repilado, más conocido como  Compay Segundo, sus hijos Salvador y Enrique, junto al resto de la formación que acompañaba últimamente a Compay, han continuado en el mundo de la música siguiendo las mismas líneas musicales maestras de extrema calidad que les dio alcance popular internacional estos últimos años.

VANIA Y TATA GÜINES

Desde principios de los 50, Tata no ha dejado de golpear los cueros, es una eminencia de los tambores, una leyenda viva de las tumbadoras.Vania, junto a Haila, fueron las cantantes del popular grupo Bamboleo. En la actualidad desarrolla, con gran éxito, una carrera artística en solitario demostrando, con gran fuerza, la expresividad de su hermosa voz.Emilio Vega, productor, arreglista y percusionista ha dirigido y conjuntado esta contundente formación especial para la grabación del este disco.

IBRAHIM FERRER

Cantante de orquestas de los años 50 como Pancho Alonso o la de Benny Moré. Fue uno de los artistas recuperados y popularizados, en el ámbito internacional, por el filme y disco ?Buena Vista Social Club?. Su talento y personalidad le han convertido, a sus 77 años, en uno de los artistas más afamados y queridos de la actualidad.

SILVIO RODRÍGUEZ

A finales de la década de los 60 "La Trova Joven" o la "Nueva Trova Cubana" presentaba a una serie de cantautores que enraizaban la música pop con recursos de la música electrónica, con la canción política y social. Silvio Rodríguez aportó al grupo su calidad política, la combinación simple y compleja de sus metáforas y la imaginación y sencillez de sus temas.

ACEITUNA SIN HUESO

Jóvenes que protagonizan uno de los más recientes éxitos en el panorama musical cubano. Con el talento que emana su sencillez ofrecen una música original y rica, fruto de las diversas fuentes musicales que han influenciado su obra, con una sonoridad que recuerda de la música celta a la española.

HAILA

Participó como componente, junto a Vannia Borges, en la nueva gene-ración musical que protagonizó el grupo Bamboleo. Por su maravillosa y sugerente voz, rica y amplia en matices, es considerada por muchos como la heredera musical de Ornara Portuondo.

DAVID CALZADO Y SU CHARANGA HABANERA

Capitaneada por David Calzado, esta formación típicamente cubana fué precursora en avances y tendencias musicales como la incorporación del rap y es, hoy en día, una de las bandas de mayor éxito. Temas como Soy Cubano, soy popular son auténticos himnos que se cantan en cualquier tipo de concentración pública en Cuba.

FRANK FERNÁNDEZ

Brillante concertista de piano y expresivo compositor es una de las celebridades más amadas por el público. No tiene fronteras entre géneros y estilos de ahí que suele colaborar con trovadores o hacer el arreglo de un son con la misma pasión que interpreta a Beethoven. Importantes sus composiciones para televisión y cine, sus danzas de Lecuona, forman parte de la banda sonora del filme Fresa y Chocolate.

PABLO MILANÉS

Impulsor y uno de los fundadores de la "Nueva Trova Cubana", ha recorrido como intérprete y compositor diversos estilos como es la corriente de canción cubana que bautizó como "feeling" o el "son". Posee una de las mejores y versátiles voces de la canción cubana de todos los tiempos.

CHUCHO VALDÉS

Está considerado por la crítica internacional como uno de los mejores  pianistas de jazz del mundo, y así lo demuestra su premio Grammy. Fiel heredero artístico de su padre Bebo. Fundó, años atrás, el grupo Irakere, y inició una línea de rescate de las raíces de música cubana junto a nuevos elementos expresivos. Con constantes giras internacionales es una de las máximas figuras de la música cubana.

PUPY Y LOS QUE SON SON

Cesar Pedroso, conocido musicalmente como Pupy, es antiguo pianista y compositor de la mítica banda Los Van Van. Con su actual formación ha creado un nuevo gusto musical a partir de la salsa, brindando nuevas expresiones sonoras y rítmicas tan presentes en la actual música de baile cubana.

TRIO TAICUBA (con Tata Güines)

Formación de la década de los cuarenta, destacaron por la forma original de combinar sus voces en armonías elaboradas y acordes sofisticados. Crearon un estilo frecuentemente imitado por otras formaciones. Además de sus giras por Europa y América eran, y son, asiduos músicos del popular bar "Floridita" y contaban entre sus admiradores al escritor Ernest Hemingway.

SOMOS AMIGOS

Formación liderada por el percusionista vasco Imanol Ortíz, ha editado cuatro discos que representan a la perfección las características y sonoridad de esta original agrupación que cuenta con grandes músicos de formación académica.

PÍO LEYVA

Compositor e interprete que lo convierte en uno de los músicos más importantes y admirados de la historia musical de Cuba. Con 87 años, gracias a su participación en el Buena Vista Social Club, sigue ejerciendo su carrera. Está catalogado por sus paisanos como ?Sonero Mayor? título que ostentan muy pocos en el Caribe.

LEYANIS LÓPEZ

Cantante de impresionante y cautivadora voz, po-pular en Europa por la edición de sus discos en el sello francés especializado en músicas étnicas "Lusafrica". Combina sus naturales dotes para el canto con una constante preparación, dejándose influenciar por las músicas de los años cincuenta, integrando nuevas harmonías y sonidos actuales.

FAMILIA VALERA MIRANDA

Los cruces culturales de los que esta agrupación es heredera (España, Canarias, África, Caribe) hace de ella una familia 'tipo oriental" y ello se refleja en su manera de hacer música. Fundada por el bisabuelo del actual líder del grupo, esta agrupación ofrece una música en el más puro estilo guajiro de gran calidad.

DAVID ÁLVAREZ Y JUEGO DE MANOS

La crítica los cataloga como una de las agrupaciones que más destacan por su calidad y profesionalidad en los inicios de esta década. David Álvarez, compositor arreglista e intérprete, lidera un grupo de ta-lentosos músicos provenientes de diversas escuelas. Su repertorio que abarca boleros, guarachas, sones, rumbas y guajiras se pueden escuchar en su discografía editada por el sello inglés TUMI.

BAMBOLEO

Desde su creación, en 1995, han integrado y digerido la historia musical, incluso sus transformaciones más recientes. Es una de las bandas de élite de la música cubana formada por músicos jóvenes diplomados en las mejores escuelas de música pero con un look que representa la juventud cubana de hoy en día.

Señalaba el maestro Frank Fernández que Serrat es uno de los grandes autores de los últimos tiempos y que sus canciones podían perfectamente tratarse en clave de Cuba porque Joan Manuel "es muy latino". Lo que sí es cierto es que el cantautor catalán es querido y adorado, no sólo por los músicos de la isla, sino también por este pueblo que tanto ama la música.

La emoción de todos los artistas participantes se traducen en las palabras de Chucho Valdés que al acabar la interpretación de Paraules d'amor, mientras se golpeaba el pecho, comentaba... 'la toqué con el corazón'. También Omara Portuondo se impresionó con la canción Por dignidad, con la letra adaptada por el propio Serrat para que ella la cantase y, con su habitual elegancia, señalaba: 'la canto yo... y me hace llorar'. Fueron muchos los intérpretes que adivinaban las intenciones del autor en cada una de sus canciones, Pancho Amat, comentaba satisfecho de su adaptación de Tarrés: 'Serrat hizo el pase y yo metí el gol'. Silvio Rodríguez estuvo dudando durante días cual de las canciones cantaría, y al final en Menos tu vientre volcaba su extrema y sutil sencillez. Las musas estaban en el ambiente y Ibrahim Ferrer, desconociendo la afición culé de Serrat, se presentaba en el estudio con una flamante camiseta del Barça. Pío Leyva bromeaba sobre la letra de su tema con uno juego de palabras entre el "colágeno" más actual y la "memba" más cubana. Cuando Serrat compuso Cantares  parecía que pensaba que el ya veterano Trío Taicuba algún día la definiría con su peculiar juego de harmonías. Todos querían dar el máximo de sí, y para ello utilizaron sus propios músicos, arreglistas y directores artísticos, de esta forma se entiende la espectacular intervención de Pablo Milanés, rodeado de la sección de cuerda de la Orquesta Sinfónica Nacional de Cuba. Salvador Repilado, hijo de Compay Segundo, y director de la actual formación, se apuntaba inmediatamente al proyecto y hacían hueco en sus giras para grabar Como un gorrión.

El sabor más guajiro lo pone la banda familiar de Santiago Familia Válera Miranda. A Félix Válera le preocupaba que su interpretación fuese lo más respetuosa posible. Haila Mompié se atrevía a cantarle a otra mujer en Lucía. Leyanis López quería a toda costa Tu nombre me sabe a yerba para demostrarnos su calidez y Emilito Vega tenía muy claro que Toca Madera era la canción donde desarrollar toda la espectacular fuerza de Vania y las percusiones de Tata Güines. Aceituna Sin hueso ya tenía en su repertorio habitual Para la libertad y no podían creerse que iban a participar en un disco homenaje a uno de sus ídolos. La Charanga Habanera, Bamboleo, Orquesta Aragón, Pupy y David Álvarez... hacían suyas las canciones de Joan Manuel Serrat con todo el color, vigor y ritmo de la salsa cubana.

¿Quién adivinaba que Somos Amigos con su versión de Esas pequeñas cosas abriría las puestas a esta amplia, participativa y emocionante producción?

Quizás la frase más hermosa, para cerrar esta pequeña crónica, es la que le dedicaba, desde la atalaya de sus 87 años. en su salutación Pío Leyva: 'Serrat... no cambies, sigue siendo como eres'.

© Discmedi-Blau