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EL CINE COMO RECURSO
PARA ENSEÑAR ECONOMÍA |
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En
una cultura eminentemente visual como la que vivimos, en la que la imagen
es la principal fuente de conocimiento y donde el cine, como la
televisión, ejerce un gran atractivo sobre los jóvenes, ya es habitual el
uso pedagógico que de las creaciones cinematográficas hacen materias como
la Historia. |
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Aquí se
propone el visionado de determinadas películas como complemento a las clases de Economía
y de Economía de la Empresa, con criterios de transversalidad, considerando que en el uso
de este como de cualquier otro recurso didáctico, ha de tenerse en
cuenta: |
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- La
edad y madurez de los alumnos |
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- El
nivel de complejidad del material utilizado |
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- Su
relación
con los contenidos curriculares |
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Además, el
recurso ha de prepararse y planificarse para que su
utilización resulte provechosa. En el caso que nos ocupa, es muy útil el
uso de FICHAS DE TRABAJO como las propuestas aquí. |
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Una vez
presentada la película y visionada, se puede pedir a los alumnos
que expliquen oralmente o por escrito determinadas secuencias de contenido
económico, algunos de los conceptos o aspectos concretos que se tratan en
el film, los puntos de vista que se plantean, su traslación a los momentos actuales o al entorno más
inmediato, etc. El profesor debe guiar y animar el debate. Igualmente se
pueden dar instrucciones para elaborar un dosier. |
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COMPOSICIÓN DEL
DOSIER
A ELABORAR POR LOS ALUMNOS |
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a)
Ficha técnica del film.
b)
Sinopsis argumental.
c)
Trama económica (de quince a veinte líneas).
d)
Descripción de cada uno de los elementos de análisis,
señalando su significado y refiriendo su presencia en alguna
secuencia de la película.
e)
Valoración de la trama y del
desenlace (ocho o nueve líneas).
f)
Fuentes de información
consultadas. |
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En el desarrollo de los
citados apartados se valorará la corrección en la expresión
escrita y la presentación y la disposición estética de los
contenidos. |
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Criterios
para elaborar el comentario de un film y una ampliación de lo aquí
expuesto, se puede ver
en la sección
LAS
PELÍCULAS COMO RECURSO DIDÁCTICO. |
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ECONOMÍA DE CINE EN CANAL 2 ANDALUCÍA |
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(Clic dos veces
sobre la flecha y esperar) |
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PELÍCULAS
RECOGIDAS EN EL
ECONOSAPIENS |
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(Juego
interactivo incluido en el manual de Economía de 1º de
Bach.
de Ed. Algaida) |
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TIEMPOS MODERNOS (1936) Ф |
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La Economía y los
sistemas económicos |
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RECURSOS HUMANOS (1999)
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La producción y la
empresa |
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ERIN BROCKOVICH (2000)
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|
El mercado |
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TIENES
UN E-MAIL (1998)
Ф |
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Tipos de
mercado y su funcionamiento |
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QUÉ
BELLO ES VIVIR (1946)
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Macromagnitudes e indicadores econ. |
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LA
CUADRILLA (2001)
Ф |
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La intervención del
estado en la economía |
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WALL
STREET (1987)
Ф |
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El dinero y los sistemas
financieros |
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CIUDADANO KANE (1941)
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|
La política monetaria y
la inflación |
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LA
GUERRA DEL OPIO (1997)
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|
El comercio
internacional |
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LOS
LUNES AL SOL (2002)
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La globalización de la
economía |
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CIUDAD
DE DIOS (2002)
Ф |
|
Los desequilibrios del
mundo actual |
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LA
CAJA 507 (2002) |
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La economía andaluza |
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Ф Acceso al film completo
desde la ficha, que suele incluir trailer,
secuencia o documento. |
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Pinchando en el proyector se llega a la ficha de la película. Allí, haciéndolo en
el cartel se obtiene mayor información |
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Todo el material
aquí expuesto proviene de lugares de libre acceso y
distribución, siendo estos los responsables ante cualquier
posible reclamación. Las informaciones o imágenes contenidas
en esta web tienen finalidad exclusivamente didáctica y van
destinadas a profesores y/o alumnos que no han de hacer mal
uso de las mismas, ni utilizarlas con fines ilícitos ni
lucrativos. Ante la constancia de cualquier irregularidad,
econoaula prescindiría de inmediato de los enlaces o
informaciones relacionadas. |
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ÚLTIMAS
PELÍCULAS DE CONTENIDO ECONÓMICO Y EMPRESARIAL |
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EN
UN MUNDO LIBRE (2007). Ken Loach |
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Historia
ambientada en la realidad económica propia de los últimos
años, presidida por el "milagro" de la flexibilidad laboral de
los más desprotegidos, la globalización, los dobles turnos de
trabajo, los salarios bajos y muchos consumidores felices y
despreocupados. Angie y su compañera de piso, Rose, deciden
ser sus propias jefas, y abren una agencia de trabajo temporal
para trabajadores inmigrantes, una empresa que actúa en un
mundo inestable en el que el trabajo es barato y las leyes
sólo sirven para ser ignoradas. Relacionándose con extranjeros
desesperados por sobrevivir, su negocio puede ser muy
rentable... Para algunos esta denuncia de los excesos de
las ETT cae en lo simplificador y maniqueo, pero a nadie
deja indiferente. VER
MAS. Video del trailer.
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CASUAL
DAY (2007).
Max Lemcke |
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El "Casual Day" es
una práctica empresarial importada de Estados Unidos. Algunas
empresas aprovechan el viernes para hacer un viaje al campo y
realizar distintas actividades que fomenten las relaciones
personales de sus trabajadores, reduzcan el stress y mejoren
la actividad empresarial. Ruy ha vivido siempre como ha
querido. Es un chico listo, pero ahora está en un compromiso.
José Antonio, el padre de su novia, le ha conseguido un puesto
importante en su empresa. Quiere que sea su sucesor. A sus
veinticinco años, y sin haber tomado ninguna decisión, está
atrapado. VER
MAS. |
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El video del
programa Días de Cine (TVE-2) comenta esta película española
al mismo tiempo que se hace un repaso de algunos films
clásicos del mundo del trabajo. |
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| METRÓPOLIS |
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Dirección:
Fritz Lang. Producción: Alemania. (1927).
lntérpretes: Alfred Abel, Gustav Fröhlich, Brigitte Helm, Rudolf
Klein-Rogge. Muda. Duración y color: Dos versiones: una de 110 min y B/N,
otra de 82 min. tintada y con música de los años 90 de G. Moroder (intérpretes:
Freddie
Mercury, Bonnie Tyler, Loverboy, Adam Ant, etc.) |
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| Sinopsis:
En
Metrópolis, una megalópolis del siglo XXI, los obreros habitan en el
subsuelo trabajando hasta la extenuación,
mientras los señores viven en la superficie una plácida existencia. La
joven María predica la esperanza entre los trabajadores y el hijo del
amo de la ciudad se enamora de ella, tras comprobar la injusticia social
que su padre está permitiendo. Este ordena la construcción de un
androide a imagen de María para conducir a la perdición a los
desposeídos. |
| Comentario:
Película decididamente expresionista por su estética irreal e
inquietante (diseño de exteriores, luces, sombras,...) y por su fuerte
carga dramática. Pese a ser muda y estar rodada con medios rudimentarios,
está considerada como una
de las más impactantes de todos los tiempos.
Lang
crítica duramente al capitalismo y a su mecanización de la sociedad.
Plantea cómo el hombre está siendo víctima del trabajo y como los más
egoístas acaparan toda la riqueza, a costa de la explotación de los
trabajadores. Además aborda la religión y el
fanatismo que permite justificar nuestras acciones, la necesidad de
encontrar un líder en el que arroparnos, el amor, el
fetichismo, y en definitiva, la naturaleza humana. Cuando parece
avecinarse una especie de revolución marxista, Lang propone el diálogo y el
entendimiento. "Entre el cerebro que planea y las manos que
construyen ha de haber un mediador, que ha de ser el corazón",
concluye la protagonista. |
| Elementos
de análisis:
La productividad
como eje de la organización social, el capitalismo y el papel de los
factores productivos, explotación, sociedad industrial, maquinismo,
apropiación de excedentes, condiciones laborales, conflicto de intereses
y armonía social.
Contexto histórico de Alemania y Europa en el periodo de entreguerras en el
que se realizo el film. |
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TIEMPOS MODERNOS |
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Título
Original: Modern times. Dirección: Charles Chaplin. Producción:
EE.UU. (1936). Guión:
Ch. Chaplin. lntérpretes: Chaplin, Paulette Godard, Henry Bergman. Duración:
83 minutos. B/N.
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| Sinopsis:
La película cuenta la historia de un obrero (Chaplin) que sufre una crisis
nerviosa por su trabajo inflexible y repetitivo. Tras recuperarse en un
sanatorio, se ve envuelto en la represión de una manifestación de
trabajadores y va a la cárcel, a donde quiere volver tras cumplir la
condena, para no tener que enfrentarse al desempleo. Conoce a una joven (Paulette
Godard)
que acaba de quedarse huérfana; se enamoran y emprenden una vida juntos,
pero las complicaciones continúan....
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| Comentario:
Este film, realizado en 1936, describe una época de inestabilidad
económica y social. Es una obra de denuncia centrada esencialmente en las
consecuencias para el ser humano de de la implantación del maquinismo
taylorista en los medios de producción.
Utilizando inolvidables gags humorísticos lleva a cabo una observación
aguda del crack de 1929, con sus conflictos sociales y la crisis económica
posterior, precursora del ascenso de los fascismos europeos. La
integración de un tono cómico en el contexto dramático no resta eficacia a
la crítica, y permite analizar temas como el trabajo, la maquina, el paro,
las instituciones penitenciarias, la crisis económica... Por otro lado,
con este film Chaplin se enfrentaba por primera vez a la técnica del
sonoro. Se trata, pues, de una obra clave en la transición fundamental del
desarrollo expresivo del cine, y como tal, merece una atención especial
desde el punto del análisis socioeconómico y estético. |
| Elementos
de análisis:
Contexto
histórico en que se sitúa la acción, crisis y depresión económica,
producción en cadena, taylorismo, alienación, condiciones laborales,
desempleo, pobreza, conflicto social,... |
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Acceso a película,
por partes:
AQUÍ
1ª -
AQUÍ 2ª
-
AQUÍ 3ª |
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| WALL
STREET |
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Título
Original: Wall Street. Dirección: Oliver Stone. Producción: EE.UU.
(1987). lntérpretes:
Michael Douglas, Daryl Hannah, Charlie y Martin Sheen. Duración: 122 minutos.
Color. |
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| Sinopsis:
Bud Fox es un ambicioso agente de bolsa que gracias a su padre, mecánico
y sindicalista, y a su esfuerzo, consiguió terminar la carrera
universitaria. Su mayor deseo es trabajar con el hombre que más admira,
Geeko, un individuo hecho a sí mismo, codicioso y sin escrúpulos que en poco tiempo
ha reunido una gran fortuna. Gracias a su tesón Bud consigue introducirse en el círculo
de Geeko y colaborar con él en sus
negocios. |
| Comentario:
La película ilustra aspectos ocultos, aunque presumibles, del mundo de
las altas finanzas. Constituye una denuncia de la especulación financiera
desenfrenada y de la información privilegiada, palancas en las que se
suelen apoyar los grandes y rápidos beneficios bursátiles. La ausencia
de banda sonora en la mayor parte del metraje y otros efectos como
su comienzo en una hermosa mañana de Manhattan, consiguen una
atmósfera documental. La trama muestra el alto coste que para un
ejecutivo impaciente y ansioso de triunfo tiene el éxito
profesional y económico. Uno de los momentos más interesantes se produce
cuando su padre, le dice: "Sal y produce algo en vez de hacer el
dinero comprando y vendiendo gente". Oscar de interpretación a
Michael Douglas (Geeko). |
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Elementos
de análisis: Contexto
social en el que se desarrolla la acción, función de la bolsa, economía
especulativa y economía productiva, transparencia en los mercados e
información privilegiada, papel de los brokers o agentes de bolsa,
ética en los negocios,... |
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Película
AQUÍ
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| QUÉ
BELLO ES VIVIR |
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Título
original: It's a wonderful life. Dirección: Frank Capra.
Producción: EE.UU. (1946).Intérpretes: James Stewart, Donna Reed, Lionel
Barrymore, Thomas Mitchell, Ward Bond, Henry Travers. Duración: 128
minutos. B/N. |
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| Sinopsis:
La película cuenta —desde la
óptica católica— la vida de un hombre de gran corazón, George
Bailey (James Stewart), quien
desesperado por un problema en los negocios, piensa en suicidarse para
poder pagar la deuda con el seguro de vida. Dios acude en su ayuda enviándole a su ángel de la
guarda y éste le hace
ver lo valiosa que ha sido su vida y lo mucho que ha repercutido en la de
sus vecinos. Tras mostrarle lo que hubiese sucedido sin su existencia,
George recupera la alegría de vivir... |
| Comentario:
Película
deliciosa y repleta de valores. Contando con actores de primera
categoría, ofrece una historia que muestra la importancia que tiene darse
a los demás. Es optimista, divertida, muy humana y desde luego
esperanzadora.
Como
en muchos
de los films de este director, aunque aquí de forma muy brillante, Capra nos
alecciona sobre los verdaderos valores humanos
que,
lejos del dinero, prestigio o poder, son ofrecerse a los demás, ayudar,
comprender, ... Es
muy significativa la secuencia que muestra los distintos planteamientos
que mantienen Potter (el ambicioso magnate) y Bailey (el
protagonista) para dirigir el
negocio financiero-inmobiliario, así como la dedicatoria del ángel en el
libro: Nadie fracasa si tiene amigos. |
| Elementos
de análisis:
La economía y la familia, las empresas de mediación financiera, el
beneficio abusivo, significado del seguro de vida, la economía al servicio
de la comunidad,... |
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LOS
LUNES AL SOL |
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Producción:
España (2002). Dirección: Fernando León de Aranoa. Intérpretes:
Javier Bardem, Luis Tosar, José Ángel Egido, Nieve de Medina, Enrique
Villén. 113 min.Color. |
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| Sinopsis: La
reconversión industrial lleva al cierre de un astillero en el norte
de España. Un grupo de los obreros sin trabajo (Santa
-J. Bardem , José -L. Tosar -,...), pasa sus horas en un bar
refugiándose en la amistad y la camaradería para superar sus
crisis emocionales. Buscan sentido a sus vidas, mientras esperan una
oportunidad laboral que les devuelva el orgullo y les permita frenar la
lenta destrucción de sus familias, castigadas por la pobreza. |
| Comentario:
El director
alcanza con esta obra, ganadora de la Concha de Oro en San
Sebastián y seleccionada para competir por el Oscar al mejor film
en lengua extranjera, su consagración definitiva.
Con el estilo neorrealista y la preocupación social que le caracteriza,
mantiene aquí una mirada más cálida sobre sus personajes y sus
desventuras. La película es una crónica de la situación laboral
reciente de muchas zonas industrializadas, con la pérdida de trabajo
industrial y el empeoramiento de las condiciones laborales: "Los
inmigrantes que vienen a España a conseguir trabajo, no
están dispuestos a embarcarse en cruzadas sindicalistas o reivindicativas",
concluye uno de los personajes.
Sobresaliente el papel de Javier Bardem en su caracterización de un
sindicalista desempleado, pícaro y rebelde que se resiste a abandonar sus
ideales. |
| Elementos
de análisis:
Reconversión, desempleo y consecuencias personales, conflictividad
laboral, subempleo, selección de personal, sindicatos, convenio
colectivo, inmigración, industria naval, globalización y
competencia internacional. |
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Película
AQUÍ
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PIRATAS
DE SILICON VALLEY (*) |
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Título
Original: The Pirates of Silicon Valley. Dirección: Martyn Burke.
Producción: EE.UU. (1999). lntérpretes: Noah Wyle, Anthony Michael Hall,
Joey Slotnick. Duración: 95 minutos. Color.
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| Sinopsis:
Película
biográfica que muestra a los fundadores de Apple y Microsoft y el
nacimiento de ambas compañías. El film compara a dos personajes claves (Steve
Jobs y Bill Gates)
) y permite apreciar las diferencias de criterio en la fundación y
en las estrategias seguidas por ambas empresas. |
| Comentario:
La película, basada en hechos históricos, presenta el desarrollo de la
industria de los ordenadores personales. Steve Jobs y un amigo fabrican un
ordenador en un garaje, aunque el proyecto se encuentra con la
indiferencia de las grandes compañías. La obtención de financiación
permite la creación de Apple que será quien fabrique los ordenadores y
progresará de forma muy rápida gracias al ordenador Macintosh. Mientra
tanto, Bill Gates crea la compañía Microsoft para proporcionar sistemas
operativos a los fabricantes de ordenadores, aunque lo curioso es
que vende algo que todavía no tiene. Entusiasmado con el Macintosh,
Gates consigue una alianza con Apple que a la postre servirá para
fabricar un producto casi idéntico y aplastar a la competencia.
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| Elementos
de análisis: Nacimiento
y evolución de las nuevas tecnologías, emprendizaje, creación, desarrollo y
crecimiento de empresas, diferentes tipos de mercados (monopolio,
oligopolio,...), negociación, acuerdos comerciales,.... |
| (*)
Ficha facilitada por Fernando Mur |
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Película
AQUÍ
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ERIN
BROCKOVICH |
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Título
Original: Erin Brockovich. Dirección: Steven Soderbergh. Producción:
EE.UU. (2000). lntérpretes: Julia Roberts, Albert Finney, Aaron Eckhart,
Peter Coyote. Duración: 130 minutos. Color.
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| Sinopsis:
Separada y con tres hijos, sin dinero ni trabajo, Erin
Brockovich (Julia
Roberts), tras una desafortunada experiencia con su abogado, Ed Masry (Albert
Finney), le pide que la contrate en su despacho. Allí, Erin
tropieza con unos registros médicos colocados en unos expedientes
inmobiliarios y convence a su jefe para que le permita investigar el
asunto, descubriendo una tapadera que revela la responsabilidad de una
multinacional en la contaminación de unas aguas que ha afectado la salud
de muchos vecinos.
Además, la
aparición de un comprensivo motero introducirá equilibrio afectivo en su
vida personal y familiar. |
| Comentario:
Dentro
del esquema de películas sobre juicios/descubrimientos de situaciones
ilegales, Erin Brocovich no plantea una acción concretada en violencia,
persecuciones o amenazas a los hijos... La tensión es mas bien interna,
bien resuelta, presentando el esfuerzo de una mujer con dificultades
económicas, independiente y con principios que, dejando de lado su propia
vida, pondrá todo su esfuerzo en resolver el caso. El guión se
basa en un hecho verídico que obligó al pago de una
indemnización de 333 millones de dólares, la mayor conseguida en EE.UU.
El peso del film lo llevan los actores guiados por una diestra dirección.
Oscar a Julia Roberts por su interpretación.
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| Elementos
de análisis:
Fallos del mercado, externalidades, eficiencia económica y responsabilidad
social,
poder de negociación, bufete de abogados, regulación legal,
indemnización. |
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DOCUMENTO
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LA
GUERRA DEL OPIO |
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Título Original: The
Opium War. Dirección: Xie
Jin. Producción: China. (2000). lntérpretes: Bao
Guoan, Lin
Liankun, Simon Williams, Debra Beaumont. Duración: 106 minutos. Color. |
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| Sinopsis:
El opio es
una sustancia estupefaciente que se extrae de una especie de amapola. Infringiendo
las leyes chinas, los británicos traficaban desde 1799 con el opio que
traían de la India. Ante sus efectos perniciosos el Emperador
ordena que este comercio se combata drásticamente. Los más importantes
intermediarios chinos son condenados a muerte, los suministradores
ingleses son obligados a salir del país y el producto confiscado es
destruido.
El gobierno británico consideró intolerable la intromisión en la
actividad mercantil de sus ciudadanos y envió tropas para respaldar
este floreciente comercio, lo que desencadenó la primera guerra del
opio en noviembre de 1839. |
| Comentario:
El
film, que tiene el atractivo inhabitual de presentar la historia desde el
lado oriental, refleja los intereses comerciales del siglo XIX. Muestra
las aspiraciones mercantiles de Gran Bretaña en zonas tan alejadas como
el mercado chino, así como el respaldo militar con el que las potencias
apoyaban el liberalismo económico. Se aprecia como el comercio del opio,
actividad ilegal en occidente, motiva el envío de tropas. La superioridad
militar británica permite el asentamiento imperialista en Hong-Kong
(1842) y la apertura al comercio inglés de cinco ciudades. En el
desarrollo de los acontecimientos, ni el inconsecuente y voluble emperador
chino ni la ambiciosa reina Victoria salen bien parados. |
| Elementos
de análisis: Se
pueden trabajar conceptos como, ánimo de lucro, comercio, liberalismo,
imperialismo, intervención del estado y la distinción entre
distribución y consumo. Analizando el contenido de la película, se
subrayará la importancia de los intereses económicos en cada
situación histórica y su posible contraposición con los de carácter
social. |
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EL
HOMBRE VESTIDO DE BLANCO |
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Título
Original: The man in the white suit. Dirección: Alexander McKendrick. Producción:
Gran Bretaña. (1951). lntérpretes: Alec
Guinness, Joan Greenwood, Cecil Parker, Michael Gough. Duración: 85 minutos.
B/N.
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| Sinopsis:
Un joven inventor,
Sydney Stratton (Alec Guinness), consigue tras arduos esfuerzos crear un
nuevo tejido irrompible y que no se mancha. La alegría inicial derivada del
descubrimiento se torna en turbación
cuando tanto los empresarios como los trabajadores de las industria textil
aúnan energías para impedir la divulgación y explotación de este
material que llevaría a la ruina a sus empresas y destrozaría sus
puestos de trabajo. |
| Comentario:
Sátira típicamente británica, simpática y corrosiva que presenta una
proposición de compleja resolución ideológica y de imprevisibles
consecuencias: la contraposición entre el interés personal e inmediato y
el general de la sociedad. Aquí es el temor a la difusión de un tejido
revolucionario lo que une a empresarios y trabajadores en una literal
persecución a su inventor, pero es fácil la extrapolación a otros
descubrimientos (sustituto de la gasolina,...). El mantenimiento del
beneficio a toda costa, el papel de los sindicatos y el mecanismo de la
maquinaria industrial y mercantil que puede impedir el progreso, son
algunas cuestiones derivadas del visionado de este film.
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| Elementos
de análisis: Investigación industrial. Patente de
fabricación. Materias primas. Empresarios y trabajadores. Sindicatos.
Intereses empresariales y generales. Beneficios a corto y a largo
plazo. |
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EL
APARTAMENTO |
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Título
Original: The Apartament. Dirección: Billy
Wilder. Producción:
EE.UU. (1960). lntérpretes: Jack Lemmon, Shirley McLaine, Fred MacMurray,
Jack Kruschen, Ray Waltson, Duración: 125 minutos. B/N
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| Sinopsis:
C. C. Buxter (Jack Lemmon), trabaja en una gran empresa de seguros de
Manhattan y con el propósito de escalar puestos en la jempresa, cede su
apartamento a sus jefes para que estos se corran juergas con sus amantes.
En el apartamento contiguo viven los Dreyfuss, un matrimonio que tiene a
Baxter por un maníaco sexual y alcohólico, debido a las continuas
fiestas que se celebran en su casa. Él,
en realidad solitario y tímido, está enamorado de una ascensorista
llamada Fran Kubelik (Shirley MacLaine). |
| Comentario:
La
película es una contundente crítica al mundo laboral americano y a su ética
profesional. Vemos a los jefes aprovechándose de su situación de poder y
obtener, con propuestas de ascenso, la llave del apartamento de Baxter
para sus encuentros adúlteros. El propio Baxter no queda libre de dicha
crítica. Se trata de un "trepa" cuya poca fortuna levanta las
simpatías del espectador. Brillantemente escrita y fenomenalmente
interpretada, esta comedia dramática fue considerada por la crítica de
la época como cínica e irreverente. Sin embargo, fue el mayor éxito artístico
y comercial de Billy Wilder, ganando cinco Oscars de la Academia, entre
ellos el de mejor película, director y guión original. |
| Elementos
de análisis: Empresa
de servicios, compañía de seguros, ejecutivos, administrativos,
departamentos, jefatura de personal, relaciones laborales, nivel
profesional, promoción interna. |
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RECURSOS
HUMANOS |
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Título
Original:
Ressources humaines.
Dirección: Laurent
Cantet. Producción:
Francia (1999).
lntérpretes:
Jalil Lespert,
Jean-Claude Vallod, Chantal Barré, Véronique de Pandelaere, Michel Begnexz.
Duración: 99 minutos.
Color.
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| Sinopsis:
Frank, un
estudiante de Empresariales vuelve a su pueblo para realizar unas
prácticas en el área "Recursos humanos" de la fábrica donde trabaja
su padre desde hace 30 años. Lleva a cabo un estudio sobre la
conflictiva implantación de las 35 horas semanales, pero su entusiasmo
tropieza con la utilización que de ello hace la dirección y con la
reivindicación de los trabajadores, en un contexto de flexibilización
laboral y despidos. Ante ello, Frank deberá tomar una difícil
decisión, enfrentado con su propio padre. |
| Comentario:
El film refleja
las características del sistema económico actual, orientado a la
flexibilización. Se fabrica a medida que la demanda lo reclama, en lugar
de contar con un stock acumulado de mercancías. Al mismo tiempo, muchos
trabajadores se vuelven prescindibles como consecuencia del progreso
tecnológico.
Sin enmascarar su posicionamiento ideológico, la película retrata
con discreción las posturas de quienes componen el aparato productivo
globalizado (empresarios, sindicatos y trabajadores). Intervienen actores no profesionales,
quienes interpretan los roles que desempeñan en su vida cotidiana,
siendo Jalil Lespert (el joven
Frank),
el único
profesional del reparto.
Exponente
del nuevo cine social francés,
Recursos humanos
tuvo una muy buena acogida y cosechó numerosos premios en
festivales cinematográficos de Francia, Inglaterra, Argentina y
España (San Sebastián). |
| Elementos
de análisis: Empresa
industrial, prácticas en empresa, departamento de RR. HH., directivos, administrativos,
obreros, sindicalistas, acuerdos y conflictividad laboral,
reestructuración de plantilla, huelga. |
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SECUENCIA 2
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EL
INFORMADOR |
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Título
Original: Boiler room. Producción: EE.UU. (2000).Dirección:Ben Younger.
lntérpretes: Giovanni Ribisi, Vin Diesel, Nia Long, Nicky Katt, Scott
Caan y Ben Affleck. Duración: 119 minutos. Color. |
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| Sinopsis: Seth
Davis (Giovanni
Ribisi), joven licenciado universitario, tras
montar un casino clandestino en su casa y ser recriminado por su padre,
juez federal, entra a trabajar en J.T. Marlin, una
sociedad de corredores de bolsa, donde percibe comisiones escandalosas.
Seth quiere conseguir dos cosas en la vida: un millón de dólares y el
afecto de su padre. Aunque entra con muy buen pie en el negocio y se
gana la aprobación de todos, su insaciable curiosidad le lleva a
situaciones fatales. Descubre algunas irregularidades y, pese a querer
evadirse, es detenido. |
| Comentario:
Un agente de bolsa es el equivalente blanco a un
vendedor de crack negro... Esta es una de las primeras frases que se
oyen en la película y las prácticas de los brokers reflejados en ella
parecen demostrarlo. Los problemas para el protagonista comenzarán donde empieza
su conciencia. Las cosas no son como parecen y aunque al darse cuenta de los negocios turbios que suceden en J.T.
Marlin
planeará un modo de escape, Seth
pierde lo que más valora en la vida, la consideración de su progenitor.
Reveladoras
las palabras del monitor de aspirantes a brokers
(Ben Affleck): "Quien te diga que el dinero es la causa de todos
los males, es que no lo tiene".El film, que recuerda a otros como
Wall Street y La Tapadera, posee una atractiva banda sonora, compuesta en su mayor parte de canciones de
rap y hip-hop. |
| Elementos
de análisis: Mercado
de valores, inversión, brokers, venta por teléfono, economía especulativa,
comisiones, selección de personal, economía sumergida, ética en los
negocios.
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CONCURSANTE |
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Producción:
España. (2007). Dirección: Rodrigo Cortés. lntérpretes:
Leonardo Sbaraglia,
Chete Lera,
Miryam Gallego, Duración:
90 minutos. Color. |
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| Sinopsis: un
joven y arrogante profesor de historia de la economía gana el
mayor premio jamás concedido en un concurso de televisión. Lo que en
un principio debería ser una alegría enorme, se va convirtiendo, poco
a poco, en un infierno al descubrir que ser millonario cuesta un
dinero que no se tiene. Incluso Hacienda le exige la mitad del importe
ganado. Al principio tratará de arreglar el problema pidiendo un
préstamo al banco, pero esto no hará más que empeorar las cosas. |
| Comentario:
El film resulta un tanto fallido,
aunque interesante. Destaca la interpretación del protagonista y el
extraordinario y vertiginoso montaje, con inhabituales recursos
visuales, que contribuyen a levantar la inquietud en el espectador, presentando una crítica brutal,
aunque
esquemática del actual sistema financiero. Llegan a resultar
cómicas por "excesivas" las recomendaciones del asesor (Pizarro) y
deliberadamente
didácticos los diálogos con Edmundo Figueroa (Chete Lera), donde el
protagonista alcanza unos descubrimientos que resultan sorprendentes
para un profesor universitario de Economía. Su planteamiento
central es que en poco tiempo
los bancos serán los únicos propietarios de
todo debido a los préstamos con garantía que nunca se
pueden devolver. Pero no aclara que ello sólo se
produce en el caso de ausencia de rentabilidad, en la
que todo el dinero obtenido se gasta -no
se invierte- y no genera excedente con el que reintegrar
al banco el principal y los intereses pactados. La secuencia
las monedas en el tablero de ajedrez se ha reproducido
insistentemente. (VER) |
| Elementos
de análisis:
Trueque,
conversión, monedas de oro, préstamo, interés, riesgo, garantía
(hipoteca), banco, deuda, impuestos. |
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Película
AQUÍ |
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Para las referencias a este apartado, citar: |
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Foj Candel, J. F.
(2003): "ECONOMÍA
DE CINE
", [en línea] <http://www.econoaula.es>
[y añadir fecha consulta] |
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